بهترینهای ایران( فقط نوازنده های گیتار اسپانیش نه الکتریک )

بهزار آقا بیگی

بهزاد آقا بیگی ، متولد تهران، نواختن گیتار را از 13 سالگی آغاز كرد. وی در سال 1990 برای ادامه تحصیل به لندن مهاجرت نمود و بعد از اتمام قسمتی از تحصیلات دانشگاهی تصمیم به فعالیت جدی در زمینه گیتار و آهنگسازی گرفت.
به هنگام مطالعه برای مقاطع ارشد تحصیلی نیز به فعالیتهای خود در زمینه موسیقی ادامه داد. او با گروههای متعددی از سراسر جهان نیز همكاری داشته است كه از میان انها می توان به Fantasia و Futuro Flamenco اشاره كرد.
بهزاد آقا بیگی با همراهی Nima Shirandami اقدام به تاسیس گروه BeNi Guitars كرده اند و در نقاط مختلف جهان و در مناسبتهای مختلف به اجرا می پردازند. صدای پراحساس نیما به همراه مهارت و چیره دستی شناخته شده بهزاد به عنوان نوازنده زبردست سبك فلامنكو به جذابیت كار این گروه افزوده است
یکی از گیتاریست های حرفه ای ایرانی که کاراش فوق العادست به گیتاریست هامون توصیه میکنم حتما آلبوم هاشو گوش بدن .

آثار :
Behzad Aghabeigi – Gypsy Renaissance
Behzad Aghabeigi – Luna y Sol
Behzad Aghabeigi – Strings of Desire
آرمیک

نام آرمیک برای همه نوازندگان گیتار و بسیاری از مردم آشناست چه آن زمان که نوای گیتار او روح بخش و غنای آثار خوانندگانی چون شهیار قنبری بود و چه زمانی که همه دنیا او را بعنوان گیتاریستی مطرح با سبکی مخصوص به او شناختند. آثار او بارها در صدر برترین ها قرار گرفته و جزو پرفروشترین ها نیز بحساب می آید. سبک آرمیک را عده ای فلامنکو مینامند که شاید چندان هم دور نباشد چون علاقه او به موسیقی فلامنکو امریست انکار ناپذیر اما باید دانست او و سبکش شمه ای از موسیقی فلامنکو - جز - و حتی موسیقی ایرانیست بنوعی تلفیقی از سبکهای مختلف که Nuevo Flamenco مینامند چرا رنگ و حس موسیقی فلامنکو بیشتر در آن نمایان است.

از آثار آرمیک میتونم به آلبوم های زیر آشاره کنم :

REFLECTIONS
CASA DE AMOR
BESOS
SERENATA
FUEGO GITANA - The Nuevo Flamenco Collection
BARCELONA
لیلی افشار متولد تهران، آمریکایی ایرانی تبار، و از نوازندگان بزرگ گیتار کلاسیک در جهان است و برای چندین سال بعنوان بهترین نوازنده گیتار کلاسیک جهان انتخاب شده است.وی نخستین زن جهان است که در رشته اجرایگیتار کلاسیک به درجه دکتری دست یافته.افشار که دکترای خود را ازدانشگاه ایالتی فلوریدا دریافت نمود، تا کنون جوایز زیادی را برده و اکنون استاد دانشگاه ممفیس است.
وی کنسرتهای متعددی در کشورهای ایران، آمریکا، انگلستان، ایرلند، کانادا، فرانسه، دانمارک، ایتالیا، آفریقا، نیوزیلند، استرالیا و آمریکای جنوبی برگزار کرده، همچنین در "ویگمور هال لندن" ، "مرکز هنرهای اجرایی کندی" ، "فستیوال موسیقی گرند تیتن"، "فستیوال موسیقی اسپن"، "مدرسه هنرهای تجسمی بنف"، "فستیوال موسیقی منتون" و "آکادمی آمریکیایی در رم" نواخته است.

آثار :
HemispheresPossessionA Jug of Wine and Thou
24Caprichos de Goya
اردشیر فرح آهنگساز و گیتاریست سرشناس ایرانی.
اردشیر نواختن گیتار را از ۱۲ سالگی در ایران شروع کرد. ابتدا در زمینه موسیقی راک کار می کرد. بعد برای آشنایی بیشتر با موسیقی راک به مرکز این سبک موسیقی یعنی انگلستان، سرزمین بیتل ها رفت. چون تمام خانواده اش در رشته راه و ساختمان تحصیل کرده بودند،او هم در آنجا به تحصیل در این رشته پرداخت. در حین تحصیل با گروه های راک انگلیسی هم کار می کرد. بعد از ۵ سال به آمریکا رفت ، ابتدا در بوستون و سپس در کالیفرنیا ساکن شد تا اینکه دانشگاه تمام و دوران زندگی حرفه ای فرح، در زمینه موسیقی آغاز شید.
در سال ۱۹۷۹ با خورخه استرانز کاستاریکایی آشنا شد. این آشنایی به شکل‌گیری گروه strunz & farah انجامید. حاصل کار آنها تاکنون ۱۴ آلبوم، اجرای حدود ۷۰۰ کنسرت در تمام آمریکا و اجرای برنامه‌های متعدد با نوازندگان معروف دنیا است. در سال ۱۹۷۹همراه با[خورخه استرانز] Strunz Jorgاهل کاستاریکا گروه strunz & farah -استرانزو فرح -را تشکیل دادند ( نام خانوادگی دو موزیسین ). حاصل کار این گروه تاکنون (سال۲۰۱۱ ) چهارده CD و اجرای زنده حدود ۷۰۰ کنسرت در آمریکا و همچنین اجرای برنامه های متعدد با نوازندگان معروف دنیا در سبک های مختلف جاز ، راک و پاپ است. امااین گروه در سال ۱۹۹۱به اوج خود رسیدکه آلبومشان حدود ۱۴ هفته شماره یک بودو تقریبا یک سال در صدر جدول بودند و این CD پنجم آنها بود و بخاطر این موفقیت بهترین گروه سال آمریکا شناخته شدند علاوه بر این ششمین آلبوم آن ها در سال ۱۹۹۳ به نام American نامزد دریافت جایزه گرمی شد.اما موفق به دریافت آن نشدند.

فرح و استرانز یک گروه دو نفره اجرای گیتار الکترونیکیست که میتوان به عنوان یک سبک حد واسطی بین world fusion ( نوعی اصطلاح موسیقی که برای آهنگ های بومی و سنتی یک کشور به کار میرود ) و فلامنکو از آن یاد کرد . جورج استرانز در کاستاریکا متولد شد و اردشیر فرح ,که متولد ایران است , همدیگر را در سال ۱۹۷۹ در ایالت متحده ملاقات کردند .
آثار :
Strunz & Farah 1982 – Mosaico
1984 – Frontera
1985 – Guitarras
1989 – Misterio
1990 – Primal Magic
1992 – Americas
1994 – Heat of the Sun
1995 – The Living Sea [& Sting] [OST]
1997 – Live
1998 – Wild Muse
2000 – Best of Strunz & Farah
2001 – Stringweave
2003 – Rio de Colores
2004 – Zona Torrida
2005 – Desert Guitars
2006 – Fantaseo
2006 – Jungle Guitars
2010 – Journey Around the Sun
بابک امینی آهنگساز و گیتاریست ایرانی در فروردین ۱۳۴۹ در تهران به دنیا آمد. او از ۱۰ سالگی آموزش موسیقی را نزد شاهرخ پرتوی در سبک فلامنکو آغاز کرد. اولین گیتار را از پسر عمه خود هدیه گرفت که یک گیتار کوچک و شکسته بود.
بابک امینی آهنگساز و گیتاریست ایرانی در فروردین ۱۳۴۹ در تهران به دنیا آمد. او از ۱۰ سالگی آموزش موسیقی را نزد شاهرخ پرتوی در سبک فلامنکو آغاز کرد. اولین گیتار را از پسر عمه خود هدیه گرفت که یک گیتار کوچک و شکسته بود.
بابک امینی اولین آلبوم خود را با نام باران خاکستری را در سن 18 سالگی به بازار ارائه داد که اولین آلبوم گیتار بعد از انقلاب بود.دومین آلبوم بابک امینی با نام آبی باران بود و باز هم اولین آلبوم بعد از انقلاب بود که اجازه داده شد در آن گیتار الکتریک و درام طبیعی نواخته شود و به بازار بیاید.سومین آلبوم بابک امینی به نام سایه خود بود که از شعرهای کلاسیک استفاده شده بود و با صدای هومن جاوید هست.آلبوم زرتشت هم برای خانم گوگوش و آلبوم magic که نیمی از آهنگسازی آن در ایران و نیم دیگر آن در لس آنجلس در سال 2000 توسط استاد انجام گرفته است،البته نا گفته نمی زارم که آلبوم جادو که استاد تلاش داشت تا در ایران انتشار پیدا کنه به طور عجیب و بدون اطلاع استاد به بازار آمد که جالب تر از آن این بود که نام آلبوم را از جادو به سکوت آبی تغییر داده بودند.واقعا جای تقدیر و تشکر داره که وزارت فرهنگ و ارشاد انقدر به هنرمندان خوب خود احترام می گذارد.استاد بابک امینی نیز در جشنواره موسیقی پاپ بین المللی فجر در سال 1377 به همراه (کاوه یغمایی وبابک ریاحی پور) نفر اوّل جشنواره و برنده ستاره طلایی شدند.البته باز هم بگم که استاد با خوانندگان و نوازندگان خوب ایرانی، از جمله آقای حامی نیز همکاری داشته است و در کنسرت ها و موزیک های مختلفی هنر نمایی کرده است.استاد به غیر از آلبوم های خود با نوازندگان مشهور دیگری کار کرده است و در بیش از 30 آلبوم به عنوان آهنگساز،تنظیم کننده و نوازنده بوده است.بابک امینی رهبر ارکستر خانم گوگوش بوداند برای 24 کنسرت در دور دنیا. در چند کنسرت هم اردشیر فرح، بابک امینی راهمراهی کرد و برای خانم گوگوش نواختند. همچنین استاد بابک امینی از بابک ریاحی پور نوازنده خوب گیتار بیس برای این کنسرت ها استفاده کرد.بابک امینی کنسرت ها و برنامه های زیادی رو به همراه فرامرز اصلانی نیز انجام داده است.
آثار :
باران خاکستری (۱۹۹۰)
آبی باران (۱۹۹۳)
اسم سایه (۱۹۹۹)
زرتشت (۲۰۰۰)
جادو (۲۰۰۱)
پروانگی (۲۰۰۱)

بهرام آقاخان در سال 1355 در شهر شیراز متولد شد.در سن 13 سالگی آموختن گیتار کلاسیک را آغاز نمود و از راهنمایی های استاد ارجمند کیوان میرهادی بهره جست.دو سال بعد جذب موسیقی غنی فلامنکو گردید و همزمان به شیوه خودآموز به فراگیری این سبک پرداخت.اولین اجرای سولو در سالهای 1374 و 1375 به روی صحنه برد که این اجراها شامل دو سبک کلاسیک و فلامنکو بودند.
در سال 1378 در رشته راه و ساختمان فارغ التحصیل شد و از آن به بعد از سال 1379 تا به امروز کنسرتهای متعددی را در سالن های مختلف اجرا کرده است که میتوان به اجرا در "فستیوال موسیقی معاصر" و همچنین "کنسرتو آرانخوئز" با آنسامبل ''کامه راتا'' به رهبری کیوان میرهادی اشاره نمود.وی تا کنون سه آلبوم منتشر نموده به نامهای آواز ماتادورها و پرشیاناس که آلبوم اول کار مشترک با کاوه ناصحی و آلبوم پرشیاناس اولین اثر فلامنکو در ایران است که کلیه آهنگسازی و تنظیم قطعات نیز بوسیله بهرام آقاخان انجام گردید.آلبوم سوم بنام رقص آتش جدیدترین اثر این هنر مند بوده که با همراهی خواننده اسپانیایی رائول میکو به دوست داران این موسیقی ارائه گردیده است.

سبك آموخته هاي ايشان فلامنكو مدرن مي باشد كه از پيش گامان اين نوع سبك در جهان مي توان به پاكودلوسيا و توماتيتو و وي سنته آميگو اشاره كرد.

آثار :

پرشیا ناس
آواز ماتادورهارقص آتش

گلفام خیام متولد تهران سال ١٣۶١ تحصیلات موسیقی را از هفت سالگی با نواختن پیانو و زیر نظر استاد داوود جعفری شروع کرد. پس از مدتی گیتار کلاسیک را به عنوان ساز اصلی انتخاب و با استادانی چون سیامک مهاجر٬ کاظم مؤذن و بهداد مقدسی کار کرد. موسیقی ایرانی را بر روی سه تار نزد نادر فولادی نسب و مسعود شعاری فرا گرفت.


از دیگر معلمین او می توان از دکتر آذین موحد (تکنیک الکساندر) و شریف لطفی (اصول اجرا) نام برد. در سال ١٣٨٤مدتی پس از تحصیل در رشته نوازندگی گیتار در کنسرواتوار لوزان سوییس زیر نظر پروفسور داگوبرتو لینهارس٬ با دریافت بورس تحصیلی از دانشگاه سینسیناتی به آمریکا رفت. او همچنین موفق به تدریس تخصصی ساز گیتار در آن دانشگاه شد.

در سال ١٣٨۶ درجه کارشناسی ارشد را در نوازندگی گیتارکلاسیک از دانشگاه سینسیناتی زیر نظر پروفسور کلر کالاهان و پروفسور لی فایزر دریافت کرد. مستر کلاسهای متعددی را نزد کارلوس پرز٬ اسکار گیلیا٬ آنیلو دزدریو٬ لئو ویتوشینسکی و نایجل نورت گذرانده است.

این گیتاریست اجراهای متعددی در ایران اروپا و آمریکا با رپرتوار کلاسیک از رنسانس تا معاصر داشته است. حوزه فعالیت وی اکنون در زمینه آهنگسازی و تنظیم آثار برای ساز گیتار نیز گسترده شده است. در حال حاضر او دانشجوی کنسرواتوار ژنو جهت اخذ مدرک درجه یک نوازندگی زیر نظر دوشان بوگدانوویچ است.آلبوم گیتار شاعر که مجموعه تک‌نوازی‌های گلفام خیام است، از آهنگ‌های موسیقی‌دانان اروپای شرقی و آهنگ‌های ایرانی به آهنگسازی گلفام خیام و هوشیار خیام تشکیل شده‌است و توسط موسسه آهنگ پارسیان منتشر شده‌است. این آلبوم شامل قطعه‌های زیر است:

رویای عمر خیام اثر دوشان بوگدانوویچ تم واریاسیون و فیناله (۸ قطعه) اثر مانوئل پونسه، کویری ساخته هوشیار خیام و تنظیم برای گیتار توسط گلفام خیام، یاس بنفش ساخته گلفام خیام، کویون بابا از کارلو دومنیکنی، سونات گیتار اثر هوشیار خیام، یاس کبود، گل برف، تاج الملوک، مینیاتورهای بالکان: برای صلح جهانی اثر دوشان بوگدانوویچ، صبحگاهی، مویه، ورانیاکا، رقص مقدونیه‌ای، آواز سیروکو، بافتنی.

به گزارش «شهر»، آلبوم موسيقي «راوي» كاري از گلفام خيام نوازنده گيتار است كه در آن قطعاتي از ساخته‌هاي دوسان بوگداوويچ آهنگساز شهير معاصر اهل صربستان نواخته شده است.

بوگداوويچ قطعات اين آلبوم را به خاطر آزادي نوازنده در بداهه‌نوازي و تنظيم مجدد، به گلفام خيام اهدا كرده است.

«راوي» در دو بخش تكنوازي گيتار و دونوازي گيتار و عود ارائه شده و سياوش روشن نوازنده عود، در دونوازي‌ها، خيام را همراهي كرده است.

فیروز ویسانلو فرزند استاد منوچهر ویسانلو در سال 1350 دیده به جهان گشود. وی از پنج سالگی گیتار را به طور مستمر و بدون استاد تمرین کرد.
وی تحصیلات خود را در رشته ریاضی‌فیزیک به پایان رساند و اولین اساتیدش آقایان فرزاد‌ دانشور، بهمن نفتچی و بهداد مقدسی بودند که نزد آنها به آموزش گیتار کلاسیک پرداخت.
فیروز با هنرمندانی با نام های : شادمهر عقیلی، علیرضا عصار، حامی، نیما مسیحا ، محمد اصفهانی و ... همکاری کرده است.

در زمان کودکی در خانه آنها سازهای مختلفی همچون ویلون - تنبک و سنتور وجود داشت و حتی او در یک سالگی یک ساز گیتار هدیه گرفته بود . با این حساب باید نوشت که خیلی از چیزها برای ا و فراهم و آماده بود اما همت و پشت کاری لازم بود که در صورت نبود آن با بیشترین امکانات هم به هیچ کجا نمی رسید .
فیروز این پشت کار را در ابتدا با فراگیری منظم ساز ملودیکا و سپس کیبورد و پیانو نشان داد .
فیروز ویسانلو به سن 11 - 12 سالگی می رسد وعلاقه او نسبت به ساز گیتار و آن هم سازی که در یک سالگی هدیه گرفته بود روز به روز بیشتر میشود .
پدرش با وجودی که نوازنده برجسته ویلون بود اما تجربه آن چنانی در زمینه نواختن گیتار نداشت . از طرف دیگر هم با توجه به نبود استاد و منابع و امکانات لازم در زمینه موسیقی در گذشته نه چندان دور شمال کشور فیروز خود معلم خود می شود و با ممارست و تمرین گیتار را تاحد زیادی خودش یاد میگیرد .
فیروز درکارهای تنظیم و آهنگسازی با صدا وسیمای گیلان هم همکاری کرده است.

آثار :

بجز آثار زیادی که این هنرمند برای قطعات مختلف اجرا و تنظیم کرده است دو آلبوم بی کلام هم از او منتشر شده. اولی آلبوم زیبای «گیتار و نی» که در سال 85 توسط فیروز ویسانلو و و جلیل شیخ زاده همراه با نوای نی مسعود جاهد منتشر شد و دیگری آلبوم «خاطرات بی کلام» که خودش می گوید: «اینها موسیقی خاطرات من هستند.

اینک این نوازنده یکی از نوازندگان استودیوئی خوب کشورمان هست که با خوانندگان و آهنگسازان بزرگ همکاری میکند و مطئن هستم که اکثر شما کارهای زیبای وی را گوش داده اید.